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2023年05月18日 冰姐 娱乐 92 0

打开凤凰新闻,查看更多高清图片“有幸与每一位你们如梦,未来,珍重!”央华版《如梦之梦》在西安收官后,剧中“五号病人”的扮演者肖战在微博写下感言一如此前的71场演出,明星加盟带来的票房号召力着实令人瞩目据相关报告数据显示,2021、2022连续两年,央华版《如梦之梦》摘得话剧门类年度票房冠军。

当明星带来的高流量,为舞台增添更多活力和关注度的同时,也引发了“粉丝经济”是否戏剧市场“双刃剑”的争议更多业内人士则提醒,与其向明星借流量,不如让戏剧创作更多地回到艺术本身,让观众的焦点更多地聚焦于戏剧表演,多方共同努力营造一个更加纯净、健康的演出环境。

对于戏剧舞台,流量是一把“双刃剑”从两年前央华版《如梦之梦》的首演起,肖战的明星标签就烙印在这部作品上,武汉站购票平台一度因人数过多而瘫痪,被网友称作用“卖演唱会票的方式”卖话剧票,而本月末场的演出,粉丝的气势依旧有增无减,购买的花束在剧院周边筑成花墙,场面颇为壮观。

不可否认,肖战自身的人气与作品一马当先的票房和热烈的社会效应直接挂钩,这也正是“粉丝向”舞台作品最为明显的特征之一在文艺评论家方家骏看来,这样的现象并不令人意外,“任何时期,表演艺术都和演员自身的魅力有关,戏曲叫‘角儿’,公开称自己是‘角儿的艺术’,追捧某个‘角儿’,和现在追‘流量明星’几乎没什么差别,变化的只是粉丝群体的年龄、身份、方式。

演员以自身的表演魅力,哪怕是自身的颜值争取观众,都无可厚非”

作为舞台一线的工作者,导演栾岚参与了《如梦之梦》《暗恋桃花源》等多部作品的创排,“当年《如梦之梦》第一版邀请了李宇春加盟,让很多不知道话剧是什么的年轻孩子们开始了解戏剧,加强作品传播力的同时也带动了观众群体的增加”。

舞台上星光灿烂固然是好事,但有时也会遮蔽作品本身的价值和艺术追求在一些拥有多组演员阵容的舞台剧中,粉丝往往蜂拥购买自家“爱豆”的场次,而其余场次剩余大量空位的情况时有发生,长此以往,难免影响制作方对舞台品质的把控,并消耗专业话剧演员对表演的热情与信心。

好作品磨炼演员,好演员加持作品近年来入场话剧舞台的明星演员不在少数,近期在申城登台的就有《寄生虫》中的郝蕾、马天宇,《皮囊》里的张铭恩,上剧场专属版《如梦之梦》里的倪妮,《让我牵着你的手》中的黄圣依等等,辛芷蕾的独角戏《初步举证》以及邓家佳主演的《被嫌弃的松子的一生》也即将与上海观众见面。

这其中有实力派的重返舞台,有人气演员的走出“舒适圈”,也有青年演员的舞台初试水舞台究竟有何魅力,让演员们愿意放弃影视剧的高回报,将珍贵档期留给受众相对较小的话剧?在专家看来,这与舞台艺术的“高门槛”密切相关。

“话剧表演讲究角色情绪连贯性,对台词以及记忆力提出了更高的要求,并且有剧场环境情绪互动,这些都是在拍摄影视剧中得不到的,对锻炼表演基础能力很有帮助”方家骏表示

戏剧舞台对演员润物细无声的“滋养”,也是不少演员的共识近期在爆款剧《漫长的季节》中为“傅卫军”一角贡献精彩演技的蒋奇明火出了圈不为大众熟知的是,这位“宝藏演员”从中戏毕业后就陆续主演了多部音乐剧与话剧在日前举行的“壹戏剧大赏”中,他凭借《杂拌、折罗或沙拉》中的“阿奇”摘得最佳男演员,在剧中他有着大段的独角戏,并且运用了多种舞台表演方式。

与此同时,更“吃功夫”的话剧也督促着演员不断强化“内功”,黄圣依在此前的《让我牵着你的手》对谈中分享,为了诠释好作品里的“欧嘉”,她花费大量时间阅读契诃夫的剧作,甚至是他早期的短篇小说,“演电影跟演话剧完全不一样,需要静下心来做长时间的准备”。

在采访中,栾岚一再强调演员与剧本和角色“适配”的重要性,据栾岚表示,高流量并不是话剧舞台的“通行证”,前期的片段试戏、磨合必不可少“舞台会放大优点,也会放大缺点,若放弃作品和表演质感,‘唯流量’只会让演员和作品两败俱伤。

”在高人气加持舞台剧之后,高质量佳作自身何时成为“流量制造机”,对舞台创作和观众来说,或许才是更有意义的问题作者:王筱丽编辑:姜方责任编辑:邢晓芳*文汇独家稿件,转载请注明出处。

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